JUVENTUS
LYRICA
PRESENTA
ANDREA
CHÉNIER
de Umberto Giordano – Libreto de Luigi Illica
La Asociación de ópera
arranca su Temporada 2015 con la obra más famosa de Giordano.
jueves, 19 de marzo de 2015
ANDREA CHÉNIER EN EL TEATRO AVENIDA
miércoles, 26 de noviembre de 2014
Seis actitudes que tienen hartos a los profesores en el aula.
Foto: Ilustración: Gio
No leer, chatear por el móvil y comer en
clase, aspectos que sacan de quicio a los académicos.
Por: EL MERCURIO |
11:48 p.m. | 22 de noviembre de 2014
"La causa de estas quejas no es solo
la pereza cognitiva del alumno, sino también lo que el profesor y la
universidad ofrecen como cultura académica", dice Mauricio Pérez Abril.
Algunos llevan décadas enseñando en las
aulas, varios se cuentan entre los mejor evaluados por sus alumnos, unos dan
clase en los primeros años de universidad, y otros, a los que están al final de
la carrera. Hay quienes enseñan en carreras humanistas, otros son cien por
ciento matemáticos.
El abanico es amplio, pero cuando les
dimos a una decena de profesores de educación superior un minuto de confianza
para desahogar aquello que más les molesta de sus alumnos, las respuestas se
repitieron casi como una letanía. El estudio, que se realizó con una decena de
profesores chilenos, demostró la coincidencia en las actitudes que más les
molestan, desde lo anecdótico a temas más preocupantes.
En Colombia, los motivos de disgusto son
similares, aunque algunos, como Mauricio Pérez Abril, director del grupo de
investigación de Pedagogías de la Lectura y la Escritura de la Javeriana,
señalan que aunque esos son los síntomas, la culpa es compartida. “La causa de
estas quejas no es solo la pereza cognitiva del alumno, sino también lo que el
profesor y la universidad ofrecen como cultura académica”, dice.
A continuación, los aspectos en que hubo
mayor coincidencia:
Ley del mínimo esfuerzo
La lógica instrumental desmotiva a varios
profesores. “Lo que más me molesta es cuando preguntan: ‘¿esto entra para la
prueba?’, con la idea implícita de ‘si no, no me importa’. A veces creo que hay
alumnos que solo quieren sacar el título. No les interesa aprender”, analiza un
profesor senior. El más joven se queja de lo mismo: “Preguntan: ‘¡¿hay que leer
todo el texto?!’, ‘pero, ¿qué va a entrar en la prueba?’. Es la ley del mínimo
esfuerzo”.
“En quinto año, si estiman que lo que uno
pasa no les va a servir, simplemente no vienen”, agrega una docente. “El alumno
hoy está articulado alrededor de ‘para qué sirve’ lo que le enseñan, qué
utilidad tiene –agrega otro–. Y hay contenidos que apuntan solo a desarrollar
la capacidad reflexiva. Les digo: ‘sirve para que sean más inteligentes. Para
que en la próxima reunión familiar parezcan más cultos’ ”, ironiza.
Miran para otro lado
Si no leen, no es raro que su
participación en las clases sea escasa. “No opinan. Uno pregunta y es como si
pasaran un millón de ángeles. Hay hasta un minuto de silencio, y ellos miran
para otro lado”, dice un profesor joven.
Otro que lleva años dictando cátedra
coincide: “A veces algunos hablan aunque no sepan, pero en muchos casos es el
cementerio total. Tienes que mirarlos fijo para que se sientan obligados a
hablar”.
“Es frustrante –agrega otro–, porque uno
prepara material antes de la clase, lleva casos para analizar y espera tener
una clase participativa, pero te das cuenta de que no se puede, porque ellos no
leyeron. Los que opinan son siempre los mismos, cuatro o cinco. Y los otros se
empiezan a aburrir y agarran el celular”, dice.
El móvil es más importante
“La regla es que si el celular suena, el
dueño tiene que salir a hacer una gracia frente al curso, como recitar o
bailar. Como son tímidos, funciona”, cuenta un profesor sobre su experiencia.
Pocos, sin embargo, logran disimular el uso de WhatsApp y redes sociales.
“Mandan mensajes por debajo de la mesa y sonríen como bobos, pensando que uno
no se da cuenta”, delata uno. En otra universidad, “los sacan descaradamente y
chatean. Uno no puede retarlos. No estamos en el colegio”, dice una profesora.
Y otro se queja: “Parece que el mensaje
que les mandan es más importante que la clase. “Intentan disimular, porque
saben que me enfurezco. Les digo: ‘mándele saludos a su noviecita’, y ahí lo
guardan”.
Impuntuales y comelones
Para los académicos, hay actitudes de sus
alumnos impensables cuando ellos fueron estudiantes. “Comen en clases. Sacan
barras de cereal, bebidas... Yo tiré la toalla con la gente comiendo en clase”.
La impuntualidad de algunos también es motivo de fastidio. “Llegan 10 minutos
tarde y se enojan porque no los dejas entrar”. Otra queja de quienes tienen
años de docencia es el saludo. “Que las estudiantes lleguen saludando de beso
me incomoda. Quiebra la distancia de autoridad necesaria”, dice otro.
‘Súbame la noooota’
Al final del año suelen aparecer
estudiantes abrumados por una nota que no les alcanza para pasar. “Considero
extraordinariamente irritante que invoquen razones extracurriculares para
subirles la nota, como ‘soy el primero de la familia que llega a la
universidad’ o ‘con esta nota voy a perder la beca’. ¡Uno no puede subir notas
por razones humanitarias o compasión!”, señala un profesor joven, que condena
igualmente a “algunas chicas que esbozan una sonrisita para que le subas la
nota o incluso visten provocativamente, con escotes, por si les funciona”.
‘No alcancé a leerlo’
Leer parece ser una costumbre en retirada
en la actual generación de estudiantes, pues es el más reiterado y vehemente
reclamo de los profesores. “Lo que más me molesta es que jamás leen. Si no hay
prueba, no leen, y cuando leen te das cuenta de que además tienen muy poca
comprensión de lectura”. “El concepto de lectura obligatoria no significa nada
para ellos, aunque figure en el programa. No está en su hábito hacerse un plan
de lectura”, reclaman dos profesores del área de ciencias sociales. Y otro
agrega, “entonces uno, como las abuelitas, tiene que empezar a contarles de qué
se trataba el texto y decirles ‘esto es lo principal’, y ellos anotan y anotan,
en una actividad intelectual totalmente pasiva”.
EL MERCURIO (CHILE).
martes, 25 de noviembre de 2014
OPINIÓN ¿Una casta universitaria? por Gemma Galdon Clavell 21 NOV 2014 publicado en El PAIS CATALUÑA
El problema no es la crisis, sino la falta de
innovación, respeto, mérito y transparencia en un funcionamiento que está
viciado
Se habla
bastante de la grave situación de la I+D en España. De los recortes, la fuga de
cerebros, de los miles de investigadores e investigadoras que después de años
de formación, esfuerzo y trayectorias brillantes se ven obligados a hacer las
maletas e irse. Menos se habla, no obstante, de los que se quedan. De los
afortunados que consiguen seguir viviendo de su pasión investigadora y docente…
¿Afortunados?
No tanto. Las prácticas laborales de la
universidad española son un secreto a voces: profesores asociados con sueldos
de menos de 300 euros al mes, sistemas de colas por encima del mérito para
asignar nuevos puestos (gana el paciente y el obediente) y un sistema orientado
a que los de abajo hagan el trabajo de los de arriba. Prácticas, además, que se
perpetúan en la impunidad más absoluta: la universidad convierte a sus víctimas
en cómplices de su propia situación. Un sistema de palos concretos y zanahorias
abstractas que parece servir solo para la gloria y estabilidad de unos pocos a
costa del trabajo e invisibilidad de
muchos y muchas.
Lo preocupante es que muchas de estas
dinámicas preceden a la austeridad. Y pueden por lo tanto sobrevivirla si no se
abordan como un problema estructural. Esta misma semana investigadores e
investigadoras del CSIC publicaban una propuesta de ideas para la reforma de la
ciencia en España que iba más allá de los recortes para poner sobre la mesa un
diagnóstico centrado en la necesidad de modernización, transparencia, gestión
eficiente y autonomía de gobierno. En el documento se habla de burocracia,
control político y falta de evaluación e incentivos. En el caso de las muchas
universidades, a esos problemas podemos añadirle el de un opaco entramado de
intereses público-privados estructurados alrededor de fundaciones
universitarias.
Pero entonces, si la falta de dinero no
basta para explicar la crisis actual de nuestras instituciones de enseñanza
superior, ¿de qué mal estamos muriendo? Morimos, en primera instancia, de una
dualidad injusta e insostenible entre el personal estable y el no estable. La
universidad española a menudo perpetúa innecesariamente una gerontocracia que
equipara capacidad a acumulación de años. En un momento en el que muchas
convocatorias europeas de financiación quieren promover a investigadores
jóvenes, en España es habitual que éstos deban renunciar a la autoría de
proyectos o publicaciones en favor de personas con más antigüedad por una
absurda norma no escrita. La combinación de vasallajes, inercias y miedo
invisibiliza a menudo el trabajo de la generación más formada de este país y
nos impide reconocer, aprovechar y promover su trabajo.
Morimos también de rigidez. Los
departamentos universitarios parecen a veces reinos de taifas, más preocupados
por defender sus fortines que por avanzar el conocimiento, formar al alumnado
de forma innovadora o responder a los retos sociales actuales. Los muros que
hemos levantado entre disciplinas dificultan la innovación y la experimentación
en las nuevas fronteras del conocimiento. Cualquier persona que intente salir
de su cajita disciplinar choca con un muro de dificultades (incomprensión,
exclusión, soledad), sin que ninguno de los actores implicados (desde los jefes
de departamento o facultad a los rectores y responsables políticos) parezca
tener incentivos, poder o voluntad para cambiarlo. Los equilibrios y conflictos
del reino de taifas drenan gran parte de la energía que debería orientarse a
repensar el papel de la ciencia, la universidad y el conocimiento en el siglo
XXI.
Morimos, también, víctimas de una
estructura que parece incapaz de autoregenerarse. La universidad parece hoy el
ejemplo paradigmático de la tragedia de los comunes: como es de todos, no es de
nadie. Cada califa gestiona su pequeño rincón del reino, e intenta preservarlo
del mundo exterior. Sin visión estratégica, sin rendición de cuentas, sin
evaluación ni control, la máquina universitaria se oxida y cronifica el sálvese
quien pueda. Y mientras se hunde este Titanic, la única música que se oye habla
de un problema de financiación. Mientras se profundiza el abismo entre los que
trabajan y los que firman el trabajo de otros, se hacen rimas con palabras
vacías como excelencia y mérito.
Si el régimen del 78 ha creado en el
ámbito político una casta más preocupada por atender sus intereses particulares
que por representar a las mayorías, en la universidad el cortoplacismo, la
autopreservación y la dualidad han creado una estructura autoreferencial,
ineficiente e injusta que bloquea el potencial de un país joven y formado. El
problema de la universidad, pues, no es la crisis. Lo que falta no es dinero, y
menos en un país que debe emprender un replanteamiento de su modelo productivo
y su estructura formativa. Lo que falta es respeto, mérito, capacidad de
innovación y luz y taquígrafos sobre unos métodos y procesos que están
viciados. El debate es importante porque no nos jugamos solo las condiciones de
trabajo actuales de unos cuantos investigadores. Nos jugamos el sistema de
producción y reproducción del conocimiento en la formación superior. Nos
jugamos el tejido productivo e intelectual del futuro. Nos jugamos, en
realidad, el futuro.
Gemma Galdon Clavell es doctora en
Políticas Públicas.
miércoles, 17 de septiembre de 2014
CHINA ZORRILLA (1922-2014)
Nacida en Montevideo en 1922, “China” perteneció a una familia patricia de artistas, en la que destacó su abuelo, el poeta Juan Zorrilla de San Martín y su padre, el escultor José Luis Zorrilla de San Martín.
Su vida artística como actriz y directora se inició con el grupo de teatro Ars Pulcra, debutando con la obra La anunciación de María, de Paul Claudel. Entre 1946 y 1948 permaneció becada en Londres y estudió en la Royal Academy of Dramatic Art. De regreso se incorporó al elenco de la Comedia Nacional, donde permaneció hasta 1958 actuando en decenas de obras, dirigidas por artistas del prestigio de Margarita Xirgu, Armando Discépolo y Orestes Caviglia.
En 1960 se sumó a la fundación del Teatro de la Ciudad de Montevideo, compañía a la que hizo valiosos aportes, hasta que se radicó durante cinco años en Nueva York. Allí presentó junto a Carlos Perciavalle Canciones para mirar, sobre la obra de María Elena Walsh, con la que ofrecieron al público de Broadway un espectáculo original y netamente rioplatense.
Entre sus múltiples áreas de acción sobresalieron, por esos tiempos, sus trabajos para la televisión uruguaya, con programas de difusión del teatro y la cultura en general.
Pero en 1971 se instaló en Buenos Aires para rodar Un guapo del 900, con dirección de Lautaro Murúa, a la que siguieron otros trabajos cinematográficos y escénicos.
Tras el inicio en 1973 del gobierno militar en Uruguay se radicó en Buenos Aires, donde desplegó gran actividad en teatro, cine y televisión.
En cine participó en más de 50 films de una amplia variedad de géneros, desde Esperando la carroza, comedia costumbrista dirigida por Alejandro Doria, hasta la historia romántica Elsa y Fred, con dirección de Marcos Carnevale. Leopoldo Torre Nilson, Oscar Barney Finn, Fernando Ayala, Sergio Renán fueron algunos de los directores que trabajaron con ella, mientras Alfredo Alcón, Federico Luppi y Héctor Alterio se encuentran en la larga lista de actores que la tuvieron como compañera de reparto.
En 1985 volvió a actuar en Montevideo, con la obra Emily (de William Luce, sobre la poeta estadounidense Emily Dickinson), a la que siguieron muchos espectáculos ofrecidos en la capital y el interior, entre ellos algunos muy taquilleros, como la divertida pieza El diario privado de Adán y Eva (junto a Perciavalle), hasta el drama Camino a La Meca.
Más allá del teatro de texto, desplegó sus dotes histriónicas y su naturalidad escénica en espectáculos de carácter autobiográfico, en los que –a través de un entretenido anecdotario– repasaba los episodios más significativos de su vida artística.
Considerada una leyenda del teatro uruguayo, su proyección artística trasciende la escena: fue una figura de referencia en la vida pública tanto de Uruguay como de Argentina.
Entre otros galardones recibió la condecoración de la Legión de Honor en el Grado de Caballero de las Artes y las Letras, que el gobierno de Francia le otorgó en 2008.
El 14 de marzo de 2012, China quiso festejar su cumpleaños número 90 haciendo lo que mejor sabe hacer: subida al escenario de la sala María Guerrero del Teatro Nacional Cervantes, en Buenos Aires, diciendo textos para la admiración de una platea que aquel día tenía un auditorio muy especial con varias figuras de su carrera. Una tradicional torta de cumpleaños y un rosario de anécdotas siguieron a la representación teatral, aunque China se retiró de inmediato del lugar, seguramente como forma de reservarse ante semejante alud emocional.
Hoy el escenario mayor de la Alianza Cultural Uruguay-Estados Unidos lleva su nombre.
lunes, 15 de septiembre de 2014
Esta Semana en el Teatro Colón: debut de Ambrogio Maestri, en el rol de Falstaff.
Martes 16 de septiembre, 20:30.
El humor del inmortal personaje de William Shakespeare llega al escenario de nuestro primer coliseo, con la dirección musical de Roberto Paternostro y la dirección de escena de Arturo Gama. Esta versión de la ópera bufa de Giuseppe Verdi marca el debut en el Teatro Colón de Ambrogio Maestri, en el rol de Falstaff, junto con la interpretación de Bárbara Frittoli en el rol de Alice Ford y cuenta con la dirección de escenografía e iluminación de Juan Carlos Greco y el diseño de vestuario de Aníbal Lápiz.
Esta semana repite el viernes 19 a las 20:30 y domingo 21 a las 17:00 .
Localidades desde: $80.
~
Martes 16 de septiembre a las 18:00.
Falstaff
A cargo de Jaime Botana Escudero.
Se llevará a cabo en el Salón Dorado y la entrada es libre y gratuita, hasta agotar la capacidad del Salón.
Se llevará a cabo en el Salón Dorado y la entrada es libre y gratuita, hasta agotar la capacidad del Salón.
viernes, 12 de septiembre de 2014
TEATRO MUSICAL LA NOTA MÁGICA
Una divertida comedia musical creada
por Luis Borda, dirigida por Ricky Pashkus y protagonizada por Felipe Colombo,
Florencia Otero, Rodolfo Valss, Mariú Fernández, Germán Tripel y elenco, que
continúa sus funciones en el Teatro del barrio de La Boca.
Jueves y viernes a las 14
Sábados y domingos, a las 15. 30
Teatro de la Ribera
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
